Das Gemälde auf Pergament eines gekreuzigten Christus, auf das wir uns beziehen werden, zeigt Unbekanntes, das die Forschung nicht entziffern konnte.
Es ist nicht klar, ob das Werk ursprünglich als freigestelltes Werk zu einer Komposition gehörte oder Teil einer Komposition war. Das einzige, was wir sagen können, ist, dass es ausgeschnitten und an einen Holzrahmen genagelt wurde. Dieses wichtige Gemälde gehört zum Museo de El Carmen und ist nicht vom Autor signiert, obwohl wir davon ausgehen können, dass es ursprünglich war.
Da es nicht genügend Informationen gab und aufgrund der Bedeutung dieser Arbeit die Notwendigkeit bestand, eine Untersuchung durchzuführen, die es uns nicht nur ermöglichte, sie zeitlich und räumlich zu platzieren, sondern auch die Techniken und Materialien zu kennen, die bei ihrer Herstellung verwendet wurden, um uns anzuleiten Restaurierungsintervention, da die Arbeit als atypisch angesehen wird. Um einen allgemeinen Überblick über die Ursprünge der Pergamentmalerei zu erhalten, muss auf den Moment zurückgegriffen werden, in dem Bücher beleuchtet oder miniaturisiert wurden.
Eine der ersten Referenzen in dieser Hinsicht scheint uns Plinius darauf hinzuweisen, dass er in seinem Werk Naturalis Historia gegen das 1. Jahrhundert n. Chr. Einige wundervolle farbige Abbildungen von Pflanzenarten beschreibt. Aufgrund von Katastrophen wie dem Verlust der Bibliothek von Alexandria gibt es nur wenige Fragmente von Illustrationen auf Papyrus, die Ereignisse gerahmt und nacheinander zeigen, so dass wir sie mit aktuellen Comics vergleichen können. Mehrere Jahrhunderte lang konkurrierten sowohl Papyrusrollen als auch Codices auf Pergament miteinander, bis im 4. Jahrhundert n. Chr. Der Codex zur dominierenden Form wurde.
Die häufigste Illustration war das gerahmte Selbstporträt, das nur einen Teil des verfügbaren Platzes einnahm. Dies wurde langsam geändert, bis es die gesamte Seite einnahm und zu einer ausgenommenen Arbeit wurde.
Manuel Toussaint sagt in seinem Buch über Kolonialmalerei in Mexiko: "Eine allgemein anerkannte Tatsache in der Kunstgeschichte ist, dass die Malerei wie alle Künste einen großen Teil ihres Aufstiegs der Kirche verdankt." Um eine echte Perspektive auf die Entstehung der Malerei in der christlichen Kunst zu haben, muss man die große Sammlung alter, beleuchteter Bücher berücksichtigen, die im Laufe der Jahrhunderte Bestand hatten. Diese verschwenderische Aufgabe stellte sich jedoch nicht bei der christlichen Religion, sondern musste sich an eine alte und angesehene Tradition anpassen und nicht nur die technischen Aspekte ändern, sondern auch einen neuen Stil und eine neue Komposition der Szenen annehmen, die somit wirksam wurden. Erzählformen.
Die religiöse Malerei auf Pergament erreicht im Spanien der katholischen Monarchen ihren Höhepunkt. Mit der Eroberung von Neuspanien wurde diese künstlerische Manifestation in die neue Welt eingeführt und verschmolz allmählich mit der indigenen Kultur. So kann für das 17. und 18. Jahrhundert die Existenz einer neuen spanischen Persönlichkeit bestätigt werden, was sich in großartigen Werken widerspiegelt, die von so renommierten Künstlern wie denen der Familie Lagarto signiert wurden.
Der gekreuzigte Christus
Die fragliche Arbeit hat unregelmäßige Messungen infolge der Verstümmelung des Pergaments und der Verformungen, die sich aus seiner Verschlechterung ergeben. Es zeigt deutliche Hinweise darauf, dass es teilweise an einem Holzrahmen mit Nieten befestigt war. Das Gemälde erhält den Gattungsnamen Golgatha, da das Bild die Kreuzigung Christi darstellt und am Fuße des Kreuzes einen Hügel mit einem Schädel zeigt. Ein Blutstrom sprudelt aus der rechten Rippe des Bildes und wird in einem Ziborium gesammelt. Der Hintergrund des Gemäldes ist sehr dunkel, hoch und kontrastiert mit der Figur. Dabei wird die Textur verwendet, die natürliche Farbe ist vom Pergament, um dank Glasuren ähnliche Farbtöne auf der Haut zu erzielen. Die Komposition, die auf diese Weise erreicht wird, offenbart große Einfachheit und Schönheit und ist in ihrer Ausarbeitung an die in Miniaturmalereien verwendete Technik gebunden.
Fast ein Drittel der Arbeiten scheint mit Reißnägeln am Rahmen befestigt zu sein, der Rest hatte sich mit Verlusten am Ufer gelöst. Dies ist im Wesentlichen auf die Art des Pergaments selbst zurückzuführen, das sich bei Temperatur- und Feuchtigkeitsänderungen verformt und sich dadurch ablöst.
Die Bildschicht zeigte unzählige Risse, die sich aus der ständigen Kontraktion und Expansion des Kalks (mechanische Arbeit) des Trägers ergeben. In den so gebildeten Falten und aufgrund der Steifheit des Pergaments war die Staubansammlung größer als im Rest der Arbeit. An den Rändern befanden sich Rostablagerungen von den Stollen. Ebenso gab es in dem Gemälde Bereiche mit oberflächlicher Opazität (betäubt) und fehlender Polychromie. Die Bildschicht Sie hatte eine gelbliche Oberfläche, die keine Sichtbarkeit ermöglichte, und schließlich ist der schlechte Zustand des Holzrahmens zu erwähnen, der vollständig von Motten gefressen wurde und dessen sofortige Beseitigung erzwang. Aus den nacheilenden Fragmenten wurden Farb- und Pergamentproben entnommen, um die Bestandteile der Arbeit zu identifizieren. Die Untersuchung mit speziellen Lichtern und einer stereoskopischen Lupe ergab, dass es nicht möglich war, Farbmuster aus der Figur zu erhalten, da die Bildschicht in diesen Bereichen nur aus Glasuren bestand.
Das Ergebnis der Laboranalyse, der fotografischen Aufzeichnungen und der Zeichnungen bildete eine Datei, die eine korrekte Diagnose und Behandlung der Arbeit ermöglichte. Auf der anderen Seite können wir anhand der ikonografischen, historischen und technologischen Bewertung bestätigen, dass diese Arbeit einem für den 17. Jahrhundert charakteristischen Schwanztempel entspricht.
Das Trägermaterial ist ein Ziegenleder. Sein chemischer Zustand ist sehr alkalisch, wie aus der Behandlung der Haut vor Erhalt der Farbe hervorgeht.
Löslichkeitstests zeigten, dass die Lackschicht für die meisten häufig verwendeten Lösungsmittel anfällig ist. Der Lack der Bildschicht, in deren Zusammensetzung der Kopal vorhanden ist, ist nicht homogen, da er in einigen Teilen glänzend und in anderen matt erscheint. Aus dem oben Gesagten könnten wir die Bedingungen und Herausforderungen dieser Arbeit zusammenfassen, indem wir sagen, dass es einerseits notwendig ist, sie zu befeuchten, um sie im Flugzeug wiederherzustellen. Wir haben jedoch gesehen, dass Wasser Pigmente löslich macht und daher die Farbe schädigen würde. Ebenso ist es erforderlich, die Flexibilität des Pergaments zu regenerieren, aber die Behandlung ist auch wässrig. Angesichts dieser widersprüchlichen Situation konzentrierte sich die Forschung auf die Ermittlung der geeigneten Methodik für ihre Erhaltung.
Die Herausforderung und etwas Wissenschaft
Von dem, was erwähnt wurde, musste Wasser in seiner flüssigen Phase ausgeschlossen werden. Durch experimentelle Tests mit beleuchteten Pergamentproben wurde festgestellt, dass die Arbeit mehrere Wochen lang in einer luftdichten Kammer einer kontrollierten Benetzung ausgesetzt und einem Druck zwischen zwei Gläsern ausgesetzt wurde. Auf diese Weise wurde die Wiederherstellung des Flugzeugs erhalten. Anschließend wurde eine mechanische Oberflächenreinigung durchgeführt und die Bildschicht mit einer Leimlösung fixiert, die mit einem Luftpinsel aufgetragen wurde.
Sobald die Polychromie gesichert war, begann die Behandlung der Arbeit von hinten. Als Ergebnis des experimentellen Teils, der mit Fragmenten des Originalgemäldes durchgeführt wurde, das aus dem Rahmen geborgen wurde, wurde die Endbehandlung ausschließlich auf der Rückseite durchgeführt, wobei die Arbeit Anwendungen der Flexibilitätsregenerationslösung unterzogen wurde. Die Behandlung dauerte mehrere Wochen, wonach festgestellt wurde, dass die Unterstützung der Arbeit ihren ursprünglichen Zustand weitgehend wiederhergestellt hatte.
Von diesem Moment an begann die Suche nach dem besten Klebstoff, der auch die Funktion der Kompatibilität mit der durchgeführten Behandlung abdeckt und es uns ermöglicht, einen zusätzlichen Stoffträger anzubringen. Es ist bekannt, dass Pergament ein hygroskopisches Material ist, das heißt, dass es sich in Abhängigkeit von Temperatur- und Feuchtigkeitsänderungen in seinen Abmessungen ändert. Daher wurde es als wesentlich angesehen, dass die Arbeit auf einem geeigneten Stoff fixiert wurde und dann war auf einen Rahmen gespannt.
Durch Reinigen der Polychromie konnte die schöne Zusammensetzung sowohl in den empfindlichsten Bereichen als auch in den Bereichen mit der höchsten Pigmentdichte wiederhergestellt werden.
Damit die Arbeit ihre scheinbare Einheit wiedererlangt, wurde beschlossen, japanisches Papier in den Bereichen mit fehlendem Pergament zu verwenden und alle Schichten zu überlagern, die erforderlich waren, um das Niveau des Gemäldes zu erreichen.
In den Farblagunen wurde die Aquarelltechnik zur chromatischen Wiedereingliederung verwendet, und zum Abschluss des Eingriffs wurde eine oberflächliche Schicht Schutzlack aufgetragen.
Abschließend
Die Tatsache, dass die Arbeit untypisch war, führte dazu, dass sowohl nach den geeigneten Materialien als auch nach der am besten geeigneten Methodik für ihre Behandlung gesucht wurde. Die in anderen Ländern gemachten Erfahrungen dienten als Grundlage für diese Arbeit. Diese mussten jedoch an unsere Anforderungen angepasst werden. Sobald dieses Ziel erreicht war, wurden die Arbeiten dem Restaurierungsprozess unterzogen.
Die Tatsache, dass die Arbeit ausgestellt werden würde, entschied die Form der Montage, die nach einer Beobachtungszeit ihre Wirksamkeit bewiesen hat.
Die Ergebnisse waren nicht nur zufriedenstellend, weil es ihnen gelang, die Verschlechterung zu stoppen, sondern gleichzeitig wurden ästhetische und historische Werte ans Licht gebracht, die für unsere Kultur sehr wichtig sind.
Schließlich müssen wir erkennen, dass, obwohl die erzielten Ergebnisse kein Allheilmittel sind, da jedes Kulturgut anders ist und die Behandlungen personalisiert werden müssen, diese Erfahrung für zukünftige Eingriffe in die Geschichte der Arbeit selbst nützlich sein wird.
Quelle: Mexiko in der Zeit Nr. 16 Dezember 1996-Januar 1997
