Wunderbare und intelligente Frau, die 1939 nach Mexiko kam und von den Menschen und den verschiedenen kulturellen Ausdrucksformen des Landes fasziniert war und zu einer der repräsentativsten Sammlerinnen mexikanischer Populärkunst wurde.
Wer hat nicht ein Gefühl der Wiedervereinigung mit dem böhmischen und intellektuellen Mexiko erlebt, als er durch die Räume der Casa Azul in Coyoacán ging? Es ist unwiderstehlich, sich bei einem Spaziergang durch die Gärten vorzustellen, wie Frida und Diego mit Trotzki sprechen, die dort zubereiteten mexikanischen Köstlichkeiten im Voraus probieren und dann zum After-Dinner (Essen des Geistes) gelangen, das manchmal bis spät in die Nacht andauerte.
Durch ihre persönlichen Gegenstände, die hauptsächlich den Geschmack für vorspanische und populäre mexikanische Kunst widerspiegeln, kann man das tägliche und intellektuelle Leben dieser Künstler nachbilden, die mit anderen Charakteren ihrer Zeit Objekte aus verschiedenen Materialien retten würden, ohne dies zu beabsichtigen und Zeiten, Hobbys und Überzeugungen, die sie nicht nur zu großartigen Sammlern, sondern auch zu Pionieren bei der Aufwertung der mexikanischen Populärkunst machten.
Ein Moment, der vergangen ist, ist unwiederbringlich, aber durch die Rettung von Räumen und Objekten können sich Atmosphären treffen und Empfindungen von "angehaltener Zeit" erzeugen. Einige Persönlichkeiten haben sich dieser Aufgabe verschrieben und in der heutigen Welt eine fast ausgestorbene Ära festgehalten, in der sie ständig aktualisiert werden. Dies ist der Fall einer wunderbaren und intelligenten Frau, die 1939 nach Mexiko kam und sich, fasziniert von den Menschen, Landschaften, Pflanzen, Tieren und den verschiedenen kulturellen Ausdrucksformen, entschied, in unserem Land zu bleiben. Ruth Lechuga wurde in Wien geboren. Im Alter von 18 Jahren erlebte er aus erster Hand den Terror und die Angst der deutschen Besatzung in Österreich. Vor Ausbruch des Krieges wanderte er mit seiner Familie aus und kam über Laredo nach Mexiko.
Durch Geschmack, Hören und Sehen erlebt sie die neue Welt, die sich vor ihr öffnete: „Als ich in Bellas Artes vor dem Orozco-Wandbild stand und diese Gelbs und Rottöne vor meinen Augen tanzten, verstand ich, dass Mexiko eine andere war etwas und dass es nicht mit europäischen Standards gemessen werden konnte “, würde er Jahre später bestätigen. Einer seiner vehementesten Wünsche war es, die mexikanischen Küsten zu sehen, da die Tropen nur auf Fotografien zu sehen waren. Diese junge Frau war fasziniert, als sie das Schauspiel der Palmen vor Augen hatte: Die schönen Pflanzen ließen sie einige Minuten lang schweigen und erweckten in ihr die feste Entscheidung, nicht in ihre Heimat zurückzukehren. Ruth kommentiert, dass die Nachrevolution bei der erneuten Validierung ihres Studiums (mit dem Ziel, in die UNAM einzutreten) in der Luft spürbar war: die Zufriedenheit des Volkes mit der Freiheit und der Unendlichkeit der Werke, die für das Volk getan wurden. In diesem Klima des allgemeinen Optimismus schrieb er sich für eine Karriere in der Medizin ein, die Jahre später als Arzt, Chirurg und Hebamme endete.
Ruths Vater, ein Liebhaber der verschiedenen archäologischen Manifestationen, ging jedes Wochenende in Begleitung seiner Tochter zu verschiedenen Orten; Nach mehreren Besuchen in wichtigen Gebieten begann sie, die Menschen in der Region zu beobachten und sich unter anderem für ihre Bräuche, ihre Sprache, ihr magisch-religiöses Denken und ihre Kleidung zu interessieren. So findet er in der ethnografischen Forschung einen Weg, der sein Lebensbedürfnis befriedigt, seine eigene Erfahrung, die das Beste der ethnischen Gruppen rettet.
Auf seiner Reise erwarb er verschiedene Arten von Gegenständen, um ein Detail des Ortes zu haben, den er besuchte. Ruth erinnert sich an das erste Stück: ein in Ocotlán erworbenes poliertes Keramik-Entlein, mit dem sie ihre Sammlung beginnt. Ebenso erwähnt sie mit großer Freude ihre ersten beiden Blusen, die sie in Cuetzalan gekauft hat, „[…] als es noch keine Straßen gab und dies von Zacapoaxtla aus wie fünf Stunden zu Pferd gemacht wurde“. Aus eigener Initiative begann er, alles zu studieren und zu lesen, was mit indigenen Kulturen zu tun hatte: Er untersuchte die Techniken und Verwendungszwecke der einzelnen Stücke (Keramik, Holz, Messing, Textilien, Lacke oder andere Materialien) sowie die Überzeugungen der Handwerker, die es Ruth ermöglichten, ihre Sammlung zu systematisieren.
Das Ansehen von Dr. Lechuga als Experte für alles, was mit Populärkultur zu tun hat, übertraf in den 1970er Jahren den nationalen Rahmen, so dass offizielle Institutionen wie die Nationale Genossenschaftliche Entwicklungsbank, der Nationale Fonds zur Förderung des Handwerks und Das National Indigenous Institute bat ihn ständig um Rat. Das Nationalmuseum für Volkskunst und Industrie zum Beispiel hatte 17 Jahre lang seine wertvolle Zusammenarbeit.
Als eine aus der Ethnographie abgeleitete Notwendigkeit entwickelte Ruth ihre Sensibilität als Fotografin und schaffte es, bis heute ungefähr 20.000 Negative in ihrer Fotobibliothek zu sammeln. Diese Bilder, meistens in Schwarzweiß, sind an sich schon ein Schatz an Informationen, die dazu geführt haben, dass sie eine relevante Ebene in der Gesellschaft der Autoren fotografischer Arbeit (SAOF) einnehmen. Es ist keine Übertreibung zu behaupten, dass die überwiegende Mehrheit der über mexikanische Populärkunst veröffentlichten Werke eigene Fotografien besitzt.
Seine bibliografische Arbeit besteht aus unzähligen Artikeln, die sowohl in Mexiko als auch in den USA und in einigen europäischen Ländern veröffentlicht wurden. In Bezug auf seine ebenfalls weit verbreiteten Bücher ist das Kostüm der indigenen Bevölkerung Mexikos zu einer obligatorischen Konsultationsarbeit geworden. Das Hausmuseum lädt uns ein, jeden seiner ordentlich verpackten Räume mit Möbeln, Lacken, Masken, Puppen, Gemälden, Keramikgegenständen und einer Vielzahl mexikanischer Volkskunst zu teilen, unter denen mehr als 2.000 Textilien zu erwähnen sind , rund 1.500 Tanzmasken und unzählige Objekte unterschiedlichster Materialien.
Ein Beispiel für seine Liebe zu allem Mexikanischen ist der Raum in seinem Haus, der den verschiedensten Darstellungen des Todes gewidmet ist: Polychrome Sätze von Tonschädeln von Metepec konkurrieren mit lächelnden Pappfiguren, die die vorgetäuschte Ernsthaftigkeit der zu verspotten scheinen Rumberos-Skelette oder die entsprechenden Masken. Die Klassifizierung einer solch immensen und wichtigen Sammlung stellt eine titanische Anstrengung dar, die kein Ende zu haben scheint, da Ruth jedes Mal, wenn sie ihre Handwerkerfreunde besucht, mit neuen Stücken zurückkehrt, zu denen nicht nur die entsprechende Karte ausgearbeitet werden muss, sondern auch finden Sie auch einen Platz für sie, um sie anzuzeigen.
Es ist viele Jahre her, seit Dr. Lechuga die mexikanische Staatsangehörigkeit erlangt hat, und als solche denkt und lebt sie. Dank seiner Großzügigkeit wurde ein großer Teil seiner Sammlungen in den verschiedensten Ländern der Welt ausgestellt, und, was äußerst wichtig ist, sie sind Informationsquellen, die jedem Forscher zur Verfügung stehen, der sie konsultieren möchte. Ruth Lechuga, eine Geliebte und Geliebte derer, die sie kennen, einschließlich der indigenen Gemeinschaften, zu denen sie eine enge Beziehung unterhält, ist heute ein Punkt der Einheit zwischen einem modernen Mexiko und einer Welt, die in ihrem Wesen die magische, mythische und religiöse Welt trägt, die sich bildet das andere Gesicht des Mexikaners.
