Die komplexe religiöse Welt der Huastecos manifestiert sich im Wesentlichen in ihren Skulpturen, da es nur wenige vollständige Beispiele religiöser Architektur gibt, die bis heute erhalten sind.
Zum Beispiel sind die pyramidenförmigen Gebäude im Viertel Las Flores in Tampico oder die von Tantoc in San Luis Potosí kaum wahrnehmbar und die meisten von ihnen bleiben von Vegetation bedeckt.
Ab dem 19. Jahrhundert wurden diese Skulpturen aufgrund ihrer Schönheit und Neugierde in verschiedene Städte auf der ganzen Welt transferiert, wo sie heute als beispielhafte Werke vorspanischer Kunst in den wichtigsten Museen der Welt ausgestellt werden, wie dies bei der Figur " The Apotheosis “im Brooklyn Museum in New York oder„ The Teenager “, Stolz des National Museum of Anthropology in Mexiko-Stadt.
Für viele Jahrhunderte nach der christlichen Ära integrierten die Huastecs eine komplexe religiöse Struktur, in der ihre Gottheiten im Wesentlichen mit einem menschlichen Aspekt gezeigt wurden, und sie wurden durch die Kleidung, Kleidung und Ornamente erkannt, die den Umfang der Natur, in der sie ihre Macht ausübten. Wie andere Völker Mesoamerikas lokalisierten die Huastecs diese Gottheiten in den drei Ebenen des Universums: dem Himmelsraum, der Erdoberfläche und der Unterwelt.
Einige Skulpturen des männlichen Geschlechts können aufgrund ihres komplexen Kopfschmuckes, in dem ihre charakteristischen Elemente erkannt werden, wie die Strahlen in Form stark stilisierter Winkel, die Opferspitzen und die kalendarischen Zeichen, die wie geformt sind, mit der Sonnengottheit in Verbindung gebracht werden Punkte, Vielfache der Zahl vier, entspricht der vierteiligen Ansicht des Universums. Wir wissen, dass die Huastecs des späten Postklassikers sich die Sonnengottheit als die leuchtende Scheibe vorstellten, die ihre Wärme durch ihre vier Strahlen ausdehnt, die durch die Spitzen der heiligen Selbstaufopferung ergänzt werden, wie auf der schönen polychromen Platte von Tanquian zu sehen ist. San Luis Potosi.
Der Planet Venus mit seiner eigentümlichen Bewegung in der Himmelssphäre wurde ebenfalls vergöttert; Die skulpturalen Bilder dieser Zahl werden durch den Kopfschmuck, die Lätzchen und die Kleidung identifiziert, in der sich das Symbol, das sie identifiziert, rhythmisch wiederholt, eine Figur aus drei Blütenblättern oder Elementen in einem Winkel mit einem Kreis in der Mitte, die nach dem Gelehrte, markiert den himmlischen Weg der Gottheit.
Die Skulpturen, die die Huastecan-Götter darstellen, tragen charakteristische Kopfbedeckungen, die eine Art extrem längliche konische Kappe darstellen, hinter der ein Halbkreisglühen bemerkt wird; Somit zeigen die männlichen und weiblichen Zahlen die Elemente, die ihnen ihre Identität geben, auf der Oberfläche des gekrümmten Glühens oder auf dem Band an der Basis der konischen Kappe.
Die weibliche Kraft der Natur, die sich in der Fruchtbarkeit des Landes und der Frauen ausdrückt, wurde von dieser Küstenstadt in der Figur von Ixcuina vergöttert, die sie als erwachsene Frau darstellt, mit der typischen konischen Kappe und dem kreisförmigen Schein und mit prominente Brüste; Ihre Fortpflanzungsfähigkeit wurde durch ihre ausgestreckten Hände mit den Handflächen auf dem Bauch angezeigt, um daran zu erinnern, dass sich der Schwangerschaftsprozess in der Bedeutung dieses Körperteils manifestiert.
Für ihre Arbeit wählten die Bildhauer dieser Region Sandsteinplatten von weißlich gelber Farbe, die im Laufe der Zeit eine sehr dunkle Creme oder einen grauen Farbton annehmen. Das Schnitzen erfolgte mit Meißeln und Äxten aus harten und kompakten Gesteinen wie Nephriten und Dioriten, die aus anderen Regionen Mesoamerikas importiert wurden. Wir nehmen an, dass sie in der historischen Epoche der Huastecs, die dem Beginn des 16. Jahrhunderts entspricht, als sie von den Spaniern erobert wurden, zusätzlich zu diesen polierten Steininstrumenten Kupfer- und Bronzeschraffuren und Meißel verwendeten, die bessere Schnitzwirkungen ermöglichten.
Die Gottheiten der Unterwelt wurden auch von den Künstlern der Region Huasteca als Figuren dargestellt, deren Kopfschmuck markante fleischlose Schädel zeigt, oder sie zeigen das Herz oder die Leber der Opfer unter dem Brustkorb. Wir kennen auch Figuren, bei denen die Skelettgottheit mit großen Augen ein Kind zur Welt bringt. In beiden Fällen tragen die Gottheiten zusätzlich zu ihren konischen Kappen die charakteristischen gebogenen Ohrenklappen von Quetzalcóatl, die die Anwesenheit dieser kreativen Gottheit mit den Bildern der Unterwelt in Verbindung bringen, und warnen dann, dass die Kontinuität von Leben und Tod auch im Kult erhöht wurde. des Huasteco Pantheons.
Die Bilder der alten Säer bilden eines der charakteristischsten skulpturalen Ensembles dieser Zivilisation. Für die Herstellung wurden Sandsteinplatten mit breiten flachen Oberflächen und geringer Dicke verwendet; Diese Arbeiten zeigten immer einen älteren Mann, gebeugt, mit leicht gebeugten Beinen; Mit beiden Händen hält er den Sästock in dem rituellen Akt, mit dem der landwirtschaftliche Prozess begann. Die Merkmale des Charakters charakterisieren eine Person mit einem deformierten Schädel, mit dem typischen Profil der Huastecos, mit einem schlanken Gesicht und einem hervorstehenden Kinn.
In der Huasteco-Welt hatten Kulte sexueller Natur eine enge Verbindung mit der Fruchtbarkeit der Natur und mit der Fülle von Geburten, die die Gesellschaft für die Verteidigung ihrer Städte und die Expansion in neue Gebiete benötigte. Daher sollte es nicht überraschen, dass einige der skulpturalen Figuren Sex im Freien zeigen, wie zum Beispiel der oben erwähnte "Jugendliche".
Das einzigartigste rituelle Objekt der Huastec-Kunst ist ein großer Phallus, den eine Gruppe von Reisenden um 1890 fand, als sie die kleine Stadt Yahualica in der Region Hidalgo besuchten. Die Skulptur befand sich in der Mitte eines Platzes, auf dem Blumen und Flaschen Brandy angeboten wurden, um die Fülle der Landwirtschaft zu fördern.
