Ich habe ein Skalpell in der Hand; Ich sehe sehr genau ein großes Fragment einer vorspanischen Wandmalerei aus Las Higueras, Veracruz, bedeckt mit weißen Konglomeraten (es sind Salze, wie sie mir ausführlich erklärt haben).
Ich halte den Rasierer ein paar Zentimeter von der Bildfläche entfernt. Meine Vision umfasst ausschließlich das Farbdetail, die leicht gelblichen Krusten; der Metallgriff, den ich halte, ohne mich zu bewegen, und die Manschette eines noch weißen Mantels. Ich gehe nacheinander die detaillierten Anweisungen durch, wie die Farbe „dekarbonisiert“ werden soll. Sie war so begeistert, dass das Wichtigste ihre Erfahrung war: direkt mit einem Instrument über das kulturelle Erbe der Nation zu intervenieren; Mir kam es so vor, als wären meine Klassenkameraden, der Lehrer und der Assistent nicht anwesend.
Er dachte absichtlich über die Maßnahmen nach, die er ergreifen würde. Ich war für einige Momente eingefroren (dann sagten sie mir, dass sie mich schweigend ansahen). Ich beschloss zu beginnen, ich senkte meine Hand, ich kratzte ohne Angst, aber mit einiger Unsicherheit, ich wollte die Farbe aus irgendeinem Grund nicht kratzen. Es war der erste Moment, in dem sie als Studentin der Restaurierungskarriere einen Prozess zur Erhaltung und besseren Wertschätzung eines Originalwerks, eines Kulturgutes praktizierte. Diese Erfahrung hat mein Leben und meine Wahrnehmung des kulturellen Erbes geprägt.
Während meiner Studienzeit an der Nationalen Konservierungs-, Restaurierungs- und Museografieschule Manuel deI Castillo Negrete des Nationalen Instituts für Anthropologie und Geschichte (INAH) erhielt ich Tag für Tag theoretische und praktische Lehren, die meine Art zu sein und mein Vorgehen veränderten : Sie haben mich als Restaurator ausgebildet, indem sie mir ein riesiges Panorama des kulturellen Erbes eröffnet haben, und sie haben mich auf die Bedeutung seiner Erhaltung aufmerksam gemacht, auf die Rolle, die das Erbe der Vorfahren bei der Gestaltung unserer Identität spielt. Ich kam aus dieser Schule heraus und war darauf vorbereitet, Probleme mit Schäden und konzeptionellen und materiellen Veränderungen der Restaurierung zu haben.
Der mexikanische Restaurator verfügt über die Grundlagen, um Konservierungslösungen für praktisch alle Arten von Arbeiten, Techniken oder Materialien bereitzustellen (Keramik, Wandmalerei, Staffelei, Papier und Fotografien, Metalle, Stein-, Holz- und polychrome Skulpturen, archäologische Objekte, Textilien und Musikinstrumente), mit der Gewissheit, dass die Theorie für jede Art von Schöpfung gleich ist, obwohl ihre Anwendung, Behandlung und Verfahren unterschiedlich sind. Andererseits ist die Superspezialisierung von Kollegen aus anderen Ländern weit von uns entfernt.
Die Ausübung des Berufs war nicht immer einfach; Und es ist nicht so, dass es in Mexiko nur wenige Vermögenswerte gibt, die wiederhergestellt werden müssen. Vielmehr ist es umgekehrt. Tatsächlich gibt es nur wenige Institutionen, deren Ziele die Wiederherstellung sind. Diese Situation ist in der Provinz akuter (was von der großen Aufgabe auf diesem Gebiet spricht).
Es lohnt sich, einen Blick in die Geschichte zu werfen, um sich daran zu erinnern, wie die Schule gegründet wurde und welche Auswirkungen sie auf das kulturelle Erbe hatte. Wir Männer schützen, bewahren und wollen das, was wir schätzen, aufrechterhalten. Waren gewinnen an Bedeutung, wenn wir ihnen eine besondere Bedeutung erkennen, die eng mit dem Wissen verbunden ist. Wenn wir zum Beispiel wissen, wie die Werke unserer Vorfahren hergestellt und verwendet wurden, haben sie einen historischen Wert für unsere Kultur. Auf die gleiche Weise werden wir die Zerstörung vermeiden und die Schäden, die wir schätzen und daher wissen, von den Schäden retten.
Die Restaurierung hat sich in Verbindung mit Kunst und Geschichte entwickelt. Über Jahrhunderte war das Motiv der Wunsch, die Schönheit zu bewahren; von der Arbeit war seine ästhetische Wertschätzung und nicht seine Authentizität transzendent. Der Schönheit halber wurden mehrere Handlungen begangen, die wir jetzt als Empörung oder sogar als "Fälschung" einstufen würden.
Als besonderes Merkmal meiner Ausbildung erinnere ich mich an die Betonung, die die Lehrer ad nauseam auf die Achtung des Originals als wesentliche Haltung des Restaurators legten.
Die durch die Asche des Vesuvausbruchs gelähmten italienischen Städte Pompeji und Herculaneum wurden im 18. Jahrhundert entdeckt. Die Vielfalt der in den Ausgrabungen gefundenen Werke und Gegenstände machte die ästhetischen Ansätze, die die Restaurierung beherrschten, starr und ließ die nicht als "Kunstwerke" betrachteten Waren außer Acht, da es dringlicher schien, diese kürzlich gefundenen Zeugnisse für die Geschichte zu studieren und zu schützen. .
In unserem Jahrhundert gibt es einen Anstieg der Archäologie und der Sozialwissenschaften, und das Studium und die Interpretation archäologischer Entdeckungen, handwerklicher und industrieller Werke anderer Zeiten führen zu einer viel umfassenderen Sicht auf die zu schützenden Überreste. Der Fortschritt der Disziplin wird auch durch den schwindelerregenden technologisch-wissenschaftlichen Fortschritt und die Akzeptanz ihrer Mission, konkrete Beweise für historisches Wissen zu übermitteln, die zusammen mit immateriellen Vermögenswerten und Werten die Identität der Völker ausmachen, durch die Regierungen vorangetrieben.
Der einzigartige Eindruck, den mich die Erklärung eines Professors über zwei Objekte hinterließ, die in der Werkstatt für ethnografisches Material eingetroffen waren, bleibt mir in Erinnerung: ein vorspanischer Korb, der sich nicht aufgelöst hatte und aus einer Ausgrabung stammte, in der sich eine Art kleines Stück Papier befand. gefaltet und darin Tomatensamen: Es waren mesoamerikanische Tacos. Das andere Objekt war ein Wasserbrot, das vor etwa 40 Jahren nicht mehr hergestellt wurde und jetzt im Kunsthandwerksmuseum in Pátzcuaro ausgestellt wurde. Der Korb, die Tacos und das Brot mussten für ihren kulturellen Wert aufbewahrt werden.
Die mesoamerikanische Produktion ist weit entfernt von hellenistischen Proportionen, die als europäische Schönheitskanone angesehen werden. Unser Land umfasst sein reiches vorspanisches Erbe in einem umfassenden anthropologischen Rahmen und identifiziert es mit dem Konzept des „kulturellen Erbes“.
Seit seiner Gründung im Jahr 1939 ist INAH die Agentur schlechthin, die für die Wiederherstellung des kulturellen Erbes der Nation zuständig ist. Einmal eingerichtet, wird die Restaurierung in Mexiko institutionalisiert.
Die 1946 gegründete Organisation der Vereinten Nationen für Bildung, Wissenschaft und Kultur (UNESCO) rief um Hilfe für bedrohte Denkmäler in Oberägypten und im Sudan auf. Die hervorragende Resonanz veranlasste die Organisation, eine Liste mit den wichtigsten Kreationen des Menschen und den schönsten und intaktesten ökologischen Reservaten zu erstellen. So wurde eine Idee bis dahin nur verstanden: Es gibt eine kollektive Verantwortung aller Länder gegenüber den Denkmälern, die den materiellen Ausdruck von Zivilisationen darstellen, deren Bedeutung so ist, dass sie zur Geschichte der gesamten Menschheit gehören.
Das derzeitige Konzept des „Welterbes“ verteidigt sowohl Denkmäler, Reservate, Kulturkomplexe und die umliegende Natur als auch die Horrorstätten Auchwitz-Birkenau und die Insel Gorée - deren Entfernung zu künstlerischen Manifestationen miserabel ist -, die eingeführt werden könnten als "Antimonumente".
Die mexikanische Regierung und die UNESCO haben im Ex-Kloster von Churubusco, Coyoacán, eine Vereinbarung zur Schaffung der Schule zur Erhaltung und Wiederherstellung des künstlerischen Erbes getroffen. Die ersten Intensivkurse wurden bald (1968) zu formalen Studien (1968) von fünf Jahren und wurden ab 1977 von der Generaldirektion für Berufe (SEP) angenommen. In diesem Jahr wurde es in Erinnerung an seinen Gründer die nationale Konservierungs-, Restaurierungs- und Museografieschule „Manuel deI Castillo Negrete“ genannt.
Die Schule erlangte internationale Anerkennung als Pionier der Welt, indem sie den Bachelor-Abschluss in Restaurierung von beweglichem Eigentum anbot. Aufgrund seiner jüngsten Gründung ist sich ein großer Teil der Gesellschaft unserer Arbeit überhaupt nicht bewusst.
Der an der Schule unterrichtete Master-Abschluss in Architekturrestaurierung ist der zweitälteste des Landes und der erste, der Staatsangehörige und Ausländer kontinuierlich ausgebildet hat. Ebenso ist es ein Pionier in der Ausbildung von Museumsdesignern und bietet seit einiger Zeit einen Master-Abschluss in Museologie an.
Trotz des enormen Bedarfs Mexikos an kompetenten Menschen in den Gebieten, in denen es tätig ist, ist es die einzige Einrichtung im Land, die sich der überlegenen Ausbildung der Humanressourcen widmet, um den speziellen Schutz und die Verbreitung des mexikanischen Kulturerbes zu gewährleisten. .
Heutzutage gehen Bewerbungen von ausländischen Bewerbern ein, aber die Forderung nach Zulassung von Mexikanern liegt leider weit über der Kapazität des physischen Raums, über den sie verfügen. Die Einrichtungen wurden Anfang der sechziger Jahre vorübergehend gebaut und nicht ersetzt, verbessert oder erweitert. In den achtziger Jahren wurden die Schule und die Direktion für die Wiederherstellung des kulturellen Erbes (jetzt die nationale Koordinierung) administrativ getrennt. Aus diesem Grund werden die gemeinsamen Räume unterteilt und die Bereiche der Schule erheblich reduziert.
Die von der Schule erhaltenen Mittel haben es ihr ermöglicht, weiter zu arbeiten, aber nicht zu wachsen oder sich in Bezug auf ihre Räume zu verbessern, die sich im Laufe der Zeit verschlechtert haben. Mexiko ist zu Recht stolz auf sein großes und reiches kulturelles Erbe, das es auch mit dem einträglichen Tourismusunternehmen fördert. Die Schule, an der Fachkräfte für ihre spezialisierte Restaurierung, Forschung und Verbreitung ausgebildet werden, weist jedoch gravierende Mängel auf.
Es ist ehrlich zu erwähnen, dass das akademische und administrative Team trotz alledem nicht aufgehört hat, die lobenswerte Arbeit des Lehrens zu erfüllen. Es ist jedoch notwendig, die Qualität des Unterrichts aufrechtzuerhalten und zu verbessern und neue Optionen für die Spezialisierung und Aktualisierung von Lehrern und Absolventen zu eröffnen. Die National School of Conservation, Restoration and Museography erfüllt die hohe Verantwortung und engagierte Mission, die Mexiko ihr anvertraut hat. Sicherlich würde die Verbesserung seiner Einrichtungen und Ausrüstungen zur Qualität der Ausbildung und zur Aufgabe führen, ihre Ansätze für Spitzenleistungen zu verbessern.
Mit einem Skalpell in der Hand träumte ich von der Arbeit, die ich in meinem Berufsleben leisten konnte, als ich zum ersten Mal in ein Bildfragment des kulturellen Erbes der Nation eingreifen wollte. Jetzt, mit der Direktion in meiner Verantwortung, hoffe ich, dass die Schule alle fähigen Bewerber aufnehmen kann, dass ihre Einrichtungen ihre eigenen, würdigen und geräumigen sind, dass diese Institution das Bedürfnis Mexikos nach hochqualifizierten Gastronomen und Museographen löst.
Quelle: Mexiko in der Zeit Nr. 4 Dezember 1994 - Januar 1995
